9/10/2008

Bäsle, mi sangre, mi alma, de Miguel Angel de Rus

Bäsle, mi sangre, mi alma, refleja la historia de amor vivida entre Mozart y su prima Maria Thekla, casi siempre olvidada por los biógrafos del genial compositor, y que ha sido rescatada de su correspondencia particular por Miguel Angel de Rus.
Al leer las cartas de Mozart se comprueba que el músico vivió un amor juvenil lleno de pasión e impedimentos. El músico recorría Europa, triunfal, y sus sentimientos se desgranaban en las cartas que enviaba a su padre, a su hermana y a Maria Thekla, cuyo recuerdo enciende su alma. ¿Qué o quién llevó a Mozart a perder aquel amor y a casarse con una mujer casquivana? ¿Pudo Mozart tener un hijo secreto con su prima? ¿Por qué el último hijo de Mozart recibe el nombre de pila de Süsmayr, el alumno del genio que acompañaba a la mujer de Mozart en un balneario mientras estaba embarazada? Hay una cara por descubrir de Mozart: apasionado, rebelde, precursor de los modernos intelectuales, un hombre que sufrió más de lo que los demás hubieran podido soportar.
De Rus no ha pretendido hace una novela histórica, aunque esta novela esté perfectamente documentada tanto en los usos y costumbres de la Austria de hace un cuarto de milenio como en en la vida privada del autor. De Rus se introduce tanto en la mente de Mozart como en la de su descendiente para trazar dos vidas paralelas; la del genio y la de su descendientes, que, poco a poco o hiremos viendo, tienen más nexos de unión de lo que podría parecer."Bäsle, mi sangre, mi alma", no es sólo una novela sobre los sentimientos, es una metáfora de la decadencia de Europa, sobre la pérdida de rumbo de un continente que aportó al planeta lo mejor de su cultura, y que en la actualidad parece perdido ante un nuevo mundo en el que la tecnología y las relaciones económicas pasan por encima de los hombres.
Extraordinaria acogida de críticos, escritores y medios
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Bäsle, mi sangre, mi alma' es en palabras del crítico (tristemente fallecido) Juan Manuel González una "pequeña joya literaria, una obra de orfebrería de gran valor, que está destinada a perdurar por su capacidad para describir los resortes que mueven el destino humano". De Rus describe la relación amorosa de Mozart con su prima Maria Thekla. Una relación olvidada por los biógrafos del músico, que evidencia el infierno que pasó Mozart en vida al perder el amor de su vida para acabar casándose con una mujer casquivana. "Es una reflexión sobre el azar, sobre el destino y sobre esas fuerzas anónimas que actúan sobre el artista -afirmó González, quien destacó la calidad de esta obra "llena de sugerencias y de matices que tiene un valor especial, ofrecer en pocas páginas una imagen de la vida del autor, de su época y hacer un paralelismo con la nuestra, manteniendo en vilo la atención del lector página a página". Alonso de Santos comentó un valor especial en la obra de De Rus "es pura literatura, la palabra predomina sobre la acción, es un reto arriesgado"
El diario El Mundo destacó 'Bäsle, mi sangre, mi alma'. La relación de juventud entre Mozart y su prima Maria Thekla ha sido rescatada por Miguel Ángel de Rus de una serie de cartas entre ambos en un libro de poco más de 100 páginas. El autor explica que la mayoría de los biógrafos del compositor de Salzburgo han ocultado este amor, que Mozart tuvo que dejar para casarse con Constance, la mujer "casquivana", "que se dejaba medir la pierna en público", según le reprochaba su marido en una misiva.
Según La Razón, "es una reflexión sobre el azar, el destino, sobre las fuerzas anónimas que actúan sobreel artista. Es una obra llena de sugerencias."

Autorretrato de Mozart, de P.A. Balcells

Autorretrao de Mozart, de P.A. Balcells, publicado por el Acantilado.
Más allá de su condición de genio de la música, la figura humana de Mozart es tan insólita, exuberante y contradictoria—sumiso y a la vez rebelde, bromista y exigente, idealista, orgulloso y necesitado de afecto—que a menudo ha sido falseada por tópicos simplificadores. Este libro explica qué sabemos de su carácter a través de una documentación excepcional y sin intermediarios: su correspondencia. P. A. Balcells, profundo conocedor mozartiano, nos hace llegar así un completo y fidedigno retrato del compositor. Autorretrato de Mozart no es ninguna biografía cronológica (aunque los datos sobre su vida y su obra nos sean ofrecidos en apéndice), sino una exposición rigurosa y atractiva de los diversos ángulos de un carácter fascinante.

Vida de Mozart, de Stendhal

"Vida de Mozart", de Stendhal, publicado por Ediciones Irreverentes. Con Estudio introductorio de Miguel Ángel de Rus (Colección Aqueronte, 6)
Stendhal muestra en esta "Vida de Mozart" un especial interés por la infancia y juventud del genio, por sus giras triunfales y sus grandes éxitos en las principales cortes europeas de la época. Se trata más que de una biografía detallada, de un repaso a los principales acontecimientos de su vida con un estilo que en ocasiones parece periodístico.La visión de Stendhal es claramente romántica; escribe del héroe, del genio, y por lo tanto, magnifica todo su entorno, preocupándose más que de sus intereses políticos, de su lucha por la independencia o de su participación en la masonería, en el modo en que se dirige a los reyes o en sus ropajes.Es interesante leer la valoración que hace de su música y de la grandeza que se le reconoce a Mozart en el primer tercio del S.XIX.

Libro ágil, sencillo, procura distraer y dejar una imagen clara y sin contrastes de Mozart. Escrito como encargo para un amigo, parece más un amplio reportaje que una biografía al uso.
Para complementar algunas de las cuestiones que Stendhal trata casi de pasada, se incluye en este volumen un valioso estudio introductorio de Miguel Angel de Rus en el que se profundiza en la lucha por la libertad del compositor, en sus intereses filosóficos, en su ruptura con la Iglesia, en su pertenencia a la masonería, en su vida amorosa más allá del matrimonio y en las opiniones sobre su obra y su persona de grandes conocedores.
Stendhal (Henri Beyle, 1783-1842) es autor de obras como Rojo y negro, La Cartuja de Parma, Del amor, Crónicas italianas y Vanina Vanini.

Guía de Mozart, de Erich Valentin

Uno de los mejores libros publicados sobre Mozart. Una joya.
Erich Valentín. Guía de Mozart. Discografía por Arturo Reverter. Libros Singulares. Alianza Editorial. Madrid, 2005
Si alguno alguna vez te preguntase:“La música, ¿qué es?” “Mozart”, dirías,es la música misma.”Así comenzaba Luis Cernuda el primer poema de su último libro, Desolación de la Quimera. El texto se titula Mozart y está escrito en 1956, cuando se cumplían doscientos años del nacimiento del músico en Salzburgo.
Ahora, cincuenta años después, como un anticipo de las abundantes publicaciones conmemorativas que recordarán el 250 aniversario, Alianza Editorial publica una completa Guía de Mozart escrita por Erich Valentin.Planteada como obra de consulta y organizada temáticamente en orden alfabético, va dirigida tanto a los especialistas como a mozartianos y amantes de la música en general.
El melómano que asiste a los conciertos, el que escucha las grabaciones en la radio o en el reproductor verán incrementado con este libro su interés por Mozart y por su música y conocerán mejor las claves biográficas, ambientales y técnicas de su obra.Entre personajes ilustres y pintorescos amigos compuso Mozart sus partituras. Su entorno cultural y social, los géneros musicales en los que se desarrolla, la descripción de las distintas obras son algunos de los aspectos que aborda esta obra imprescindible, de gran prestigio en Alemania desde que se publicó allí por primera vez en 1983.No se trata solo de un análisis histórico o técnico. Lejos de la frialdad de ese tipo de enfoques, Erich Valentin hace también un acercamiento a la realidad humana de Mozart, que siempre ha suscitado un gran interés.
Arturo Reverter, crítico musical y experto en la obra del maestro de Salzburgo, ha elaborado una discografía básica y comentada que le servirá al lector y al oyente para adentrarse en un territorio tan ingente como ese llevado de una mano sabia.Aunque no se conozca la tumbaen la que halló descanso,¿a quién le preocupa, amigos?Él no ha muerto.Esas palabras las escribía en 1841 Franz Grillparzer en un poema que titulaba, con la misma sencillez que Cernuda, Mozart.

1791, el último año de Mozart

1791 es el año de la muerte de Mozart. Es también el año del Concierto para clarinete, de La flauta mágica y del Réquiem: una sucesión de obras maestras que, como ha escrito George Steiner, señalan uno de los más increíbles momentos de creatividad de la experiencia humana. Mozart se apaga bruscamente a los treinta y cinco años en medio de una actividad portentosa, agotado, sin duda, por el exceso de trabajo, pero quizá aún más por la tensión espiritual de su último período de creación, esa fase de 1791 en la que ya no cabe hablar de madurez ni plenitud, sino tan sólo de superación. El musicólogo Robbins Landon ha construido un relato tan ágil como completo de los últimos días de Mozart y de las circunstancias de su muerte en el contexto de la vida musical de Viena y Praga en 1791 y de sus relaciones con la corte imperial.

Memorias, Lorenzo da Ponte

Difícilmente podría imaginar Lorenzo Da Ponte, en el mejor momento de su existencia, cuando por fin su persona empezaba a cobrar relevancia en la sociedad neoyorquina y él se disponía a redactar estas Memorias, que el interés de su obra estaría indeleblemente ligado al nombre de Wolfgang Amadeus Mozart, por haber sido el autor de los textos de Così fan tutte, Don Giovanni o Le nozze di Figaro, sus óperas más celebradas. La azarosa vida de este poeta italiano se vio salpicada siempre por el escándalo. Amigo de Casanova en su época veneciana, blasfemo y libertino como él, a los veintiséis años huyó a Austria ante la amenaza de una denuncia de la Inquisición y se convirtió en el libretista más solicitado de la corte de José II, en la que Mozart no era sino un músico más. De Viena a Londres, y de allí a Nueva York, cuando pesaban sobre él varias denuncias por insolvencia, realizó las más diversas actividades para ganarse el sustento de su ya numerosa familia, siempre dedicado a la poesía –en 1801 publicó Saggi poetici–, la enseñanza, la traducción del italiano y la difusión de la ópera italiana en Estados Unidos, faceta en la que cumplió su ambición de dotar a la ciudad de Nueva York de un verdadero teatro de la ópera. Las Memorias de Lorenzo da Ponte, en ocasiones más novelescas que los argumentos de sus creaciones para el teatro, fueron redactadas entre 1823 y 1827, y su versión definitiva se publicó en italiano en 1830 en Nueva York, donde el libretista vivió hasta su muerte en 1838.

Mozart, de Gabriel Jackson

Se presenta el libro “Mozart, vida y ficción”, del historiador y último Premio Elio Antonio de Nebrija, Gabriel Jackson, en el que se reúnen las dos obras que el hispanista norteamericano ha escrito sobre la figura del músico austriaco. Historiador de prestigio y músico aficionado, Jackson había publicado en España una documentada biografía del genio de la música y, posteriormente a modo de complemento, una versión novelada de la misma en la que el género de ficción le permitía más libertad para analizar la compleja personalidad de Mozart. Hoy aparecen ambas en un solo volumen que edita Ediciones Universidad de Salamanca, en la colección Estudios Históricos y Geográfico, cumpliendo el compromiso tradicional con el galardonado con el Premio Nebrija que otorga la Universidad de Salamanca a hispanistas destacados.

Mozart fue víctima de una persecución política, según afirma Gabriel Jackson

El compositor austriaco Wolfgang Amadeus Mozart fue víctima, en el siglo XVIII, de una persecución política por sus "ideas masónicas e izquierdistas", según afirmó en Tenerife Gabriel Jackson. El historiador norteamericano polemizó, en la conferencia inaugura¡ de los cursos de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) en Santa Cruz de Tenerife, con los biógrafos tradicionales de autor de Las bodas de Fígaro, al rechazar su supuesta muerte por envenenamiento, su carácter infantil y la pobreza de sus últimos días.
Jackson, que investiga desde hace dos años la dimensión histórica de Mozart con el fin de publicar un libro, que concluirá este año, sobre el célebre músico, reconoce que la película Amadeus, de Milos Forman, sirvió para reactualizar los criterios que se manejaban sobre la figura del prolífico compositor. En su opinión,'hasta hace veinte años los estudiosos de la vida del compositor habían reiterado hasta la saciedad los mismos errores y tópicos traicionados por la biografla manipulada que escribió su viuda, Constance Weber. Ésta había censurado en su obra todas las referencias a la vinculación masánica del músico y su compromiso con la Revolución Francesa.
Según Jackson, Mozart era "antirracista, internacionalista y antimilitarista". A pesar de la persecución contra los masones en la Austria del siglo XVIII, el creador de La flauta mágica no renegó nunca de su pertenencia a la Logia de Viena, en la que ingresó en 1782. Su última obra, una cantata, la dedicó precisamente a esta asociación secreta.
Para el profesor estadounidense, la muerte de Mozart no se produjo por envenenamiento -cuya autoría ha sido atribuida, por algunos especialistas, a su colega Salieri-, sino, probablemente, por su obcecado empeño en experimentar con toda clase de medicamentos para combatir sus continuas enfermedades, lo que pudo haber provocado ese "sabor metálico" que confesó el compositor a su esposa en vísperas de su fallecimiento. Jackson indicó que uno de los principales suministradores de aquellas fórmulas medicinales era un amigo médico, el mismo que le "introdujo en la música de Bach y Haendel, sus autores favoritos"
Relaciones liberales
Rechazó la idea, compartida por muchos mozartianos, de que Mozart se casó con una "mujer indigna de su genio". Jackson opina que este planteamiento fue defendido por muchos de sus coetáneos de ideas machistas, que no concebían sus relacione liberales con Constance, as como por el padre y la herman del músico, Leopold y Nanerl Mozart, que no ocultaron sus prejuicios sociales hacia la esposa, a la que siempre reprobaron su extracción humilde. Jackson no está convencido de que Mozart haya muerto en estado de pobreza. "En todo caso, habría que hablar de sus ingresos irregulares en los últimos años de s vida; el hecho de que fuera ente rrado en una fosa común obedece más a la austeridad imperant en aquella época en su país y a su carácter descuidado, no reparando en prever con tiempo los trá mites burocráticos para un último adiós más decoroso". Mozart vivía en Viena lejos de su familia en Salzburgo -a tres días d viaje en aquel entonces-, y fu un amigo íntimo el que prepar sus funerales.
Jackson sostiene que si Mozart hubiera sido un composito austríaco sin importancia habría pasado a la posteridad como un excelente narrador, como uno de los mejores retratistas en prosa de la sociedad austriaca de su tiempo. La calidad de su prosa según el historiador, no desentona con su talento musical.

Mozart, camino de Praga

Eduard Mörike (Ludwigsburg, 1804- Stuttgart, 1875) cursó estudios de teología en Tübingen y ejerció como vicario protestante. En 1832 publicó la novela "Maler Nolten" (El pintor Nolten) y en 1855 su obra maestra en prosa, la novela corta "Mozart, auf der Reise nach Prag" (Mozart, camino de Praga). Mörike, gran admirador de la música de Mozart, inventa en esta deliciosa novela la situación de un concierto improvisado surgido de circunstancias casuales en el viaje hacia Praga de Mozart y su mujer, con motivo de la asistencia de ambos al estreno del "Don Giovanni". La situación creada da pie a Mörike para acercarse a su propio ideal del admirado compositor con un sentimiento cercano al Biedermeier y al Rococó. "Mozart, camino de Praga" está considerado con toda justicia como uno de los mejores relatos en lengua alemana y, lejos de buscar la fidelidad histórica, un Mörike vivamente impresionado por el "Don Giovanni" mozartiano se propuso en esta novelita, según su propias palabras dirigidas al editor Barón von Cotta, "trazar un pequeño retrato moral de Mozart, en el que, con ayuda de peripecias libremente inventadas, pudieran apreciarse sobre todo, de forma concentrada y viva, sus rasgos más ambles". Resulta curioso que la escena del robo de la naranja por parte de Mozart en el jardín de una casa señorial puede contemplarse -por su evocación de aromas y sensaciones- como un anticipo alemán de la célebre magdalena de "En busca del tiempo perdido" de Marcel Proust.
Este libro ofrece una curiosa pero interesante combinación de personalidades artísticas que prueba la paradoja de que la fama de Mörike se debe al genio de otros: en este caso Mozart y Hugo Wolf.

Cenando con Mozart

Ediciones Robinbook, a través de su filial Ma non troppo, cuenta entre sus novedades editoriales con Cenando con Mozart, en el que su autora, Juana Barría Aguiló, glosa historias relacionadas con la vida, familia, viajes y música de Wolfgang Amadeus Mozart tomando como hilo conductor un ameno viaje por la gastronomía europea del momento. Está basado en la biografía de este célebre compositor y en la profusa correspondencia de los miembros de su familia, además de las memorias de Lorenzo da Ponte y Giacomo Beaumarchais, y los testimonios de algunos personajes importantes contemporáneos al genial compositor.
Juana Barría Aguiló, psicóloga chilena afincada en Gijón, Asturias, finalista del Premio Sent Soví e interesada desde siempre por la cocina y la investigación gastronómica, ha publicado diversos volúmenes gastronómicos, como La cocina pobre, La cocina de las hierbas y las especias, El libro del pan, El otro oro de América, Los itinerarios gastronómicos del Capitán Cook (finalista del Premio Sent Soví 2001) y El libro del pescado crudo.

Mozart para dummies

La música de Mozart ha sobrevivido sin inmutarse al aluvión de conciertos y homenajes que ha recibido durante 2006, año en que se ha celebrado el 250 aniversario del nacimiento del compositor. No era fácil resistir sin experimentar un sentimiento de saturación. Pero así ha sido, y el arte mozartiano puede comenzar el “año después” sin excesivas resacas.
Por encima de todo, lo que pervive del año Mozart es la sensación familiar y cotidiana de su música, un tesoro sin fondo que continúa suministrando placer, compañía o consuelo, sugiriendo meditaciones y provocando sentimientos, en suma, enriqueciendo al que la escucha con sus insondables poesía y humanismo.
Hay dos nuevas publicaciones que contribuyen a completar una visión de la vida de Wolfgang Amadeus Mozart de forma ágil, original y divertida, desde puntos de vista nada convencionales, sin complejas disquisiciones musicales ni guerras terminológicas.
Mozart para Dummies brinda una completa imagen de la vida de este genio de la música: su alborotada pero dura vida, su rebeldía frente a las jerarquías, su misteriosa muerte y su ilimitada creatividad.
Sander Simons (1962), conocido asesor en relaciones públicas en Ámsterdam, comparte con el lector su entusiasmo por Mozart y dar a conocer tanto al hombre como su música. Además, el libro incluye una completa guía de qué piezas oír a medida que se avanza en la lectura de sus páginas, para que lector pueda orientarse mejor.
Un libro que ilustra por qué, siglos después de su muerte, la música de Mozart sigue fascinando. Incluye intervenciones de músicos que en la actualidad interpretan su música, además de dedicar su parte final a una serie de decálogos, característica esencial en todos los libros para Dummies, donde se recogen los diez grandes malentendidos sobre Mozart, sus diez obras más populares y sus peores rasgos, así como los mayores misterios en torno a su muerte.